Entrevista. Movimiento y Arte: la mirada individual y la sociedad.

Entrevista. 6° Edición Galas del Río. Encuentros de Arte.

Arquitecto y Galerista Guillermo Ale, Galería AG ARTE. 

www.facebook.com/guillermoalejandro.aleu

Por Darío Sebastián Benítez Colmán.

¿Cómo llegó Usted a Galas del Río www.galasdelrio.com que destaca, y que se puede originar?

Gracias por invitarme a esta Entrevista.

En primera medida estoy aquí por mi relación con Kiki Lawrie ya que Yo he ido a visitarla en su taller que tiene en Buenos Aires y con motivo de invitarla a exponer. En el último tiempo hemos trabajado intensamente, y ella confió en Mi en que Yo venga a Galas a ser Jurado en el Evento que concretamente es de los Artistas Plásticos (Concurso de Artes Visuales)

Desde otro lugar estoy gratamente sorprendido aún cuando Kiki me ha comentado que significa Galas para La Paz, pero, una cosa es escuchar y otra es participar directamente porque he visto un estusiasmo desde la gente que organiza hasta en quienes son convocados desde su disciplina a entregar lo suyo.

Y he visto desde un talento hasta una creatividad increíbles desde gente que ha venido desde Francia, y digo esto porque lo que Yo hago en Santa Fe –sabemos y vos sabrás también- que quienes están tratando de poner un grano de arena en todo lo que implica el desarrollo cultural de una Ciudad o de una Región los esfuerzos son muchísimos y en general no tenemos el suficiente apoyo, y nunca nada es bastante para poder lograr un Evento como éste. Entonces digo que estoy totalmente sorprendido y feliz de estar aquí, en participar y aprender de esto que se ha generado en La Paz.

Ya es el sexto evento y la gente se va a ir dando cuenta de qué es esta movida cultural, y todo tomará envergadura para que tarde o temprano La Paz se erija en uno de los polos culturales de el País. 

¿Cómo Arquitecto seguramente terminó especializándose en Arte, así, cómo encuentra Usted este momento contemporáneo en el Mundo y en Argentina? ¿Qué es lo más destacado en un Artista por un lado; y en alguien que comercializa, negocia, y como se promociona ésto?

¿Cómo ve los estilos y sus denominaciones? ¿Son de todos, es decir más popular y ésto lleva a perder el nombre? ¿Y regionalmente cómo está eso?

Bien, soy Arquitecto egresado de la Universidad Nacional del Litoral y he ejercido durante diecisiete años. Ahí, en un viaje que hago a Europa tuve la oportunidad de conocer distintos lugares y siempre, en todos los años de estudio, estuve más inclinado sobre la parte artística que técnica si bien he hecho obras en Mi profesión. Así, que con el regreso de ese viaje lo más importante que entendí era que debía recorrer Mi propio lugar conociéndolo y tener un grado de identidad propio con Mi Ciudad.

Por eso digo que Galas es maravilloso en ese sentido porque nace desde el interés concreto de gente de este lugar. Entonces, éso fué lo que empecé a hacer de a poco con la Galería en Mi Ciudad cuando el Estudio de Arquitectura mutó hacia un Estudio Artístico y Cultural que tuvo la difusión de jóvenes Artístas.

Bueno, paso a la segunda pregunta sobre cómo véo el Arte.

He visto en Mi Ciudad una cantidad de Artístas realmente sorprendentes, y véo en todo lugar a donde voy. Hay mucho interés desde quienes quieren vivir de el Arte o hacen de su vida una entrega hacia la disciplina.

Y en las máximas expresiones Artísticas Nacionales no tienen absolutamente nada que envidiar a el nivel internacional.

Por supuesto que hay Capitales en el Mundo que siguen y son pioneras desde hace tiempo como Berlín, Londres, París que inevitablemente tienen una historia muy densa e importante. Pero créo que todavía tenemos que aprender de eso muchísimo, por ejemplo Yo lucho mucho en Mi Ciudad para que los Muséos –solo tenemos el Muséo Municipal Rosas Galistéo de Rodríguez- que con su patrimonio histórico que tiene debe ser uno de los principales de el País. Sin embargo no se excibe como corresponde porque no está disponible para el público que puede visitarlo y para quienes podemos estudiar, ir y abreviar sobre ésto como es costumbre enorme en cualquier turista y en todo país de Europa.

Hay cosas que hay que ir ajustando porque somos una nación jóven en ese sentido cultural referido con la búsqueda de nuestra propia identidad.

Otra pregunta que Me hiciste es por la cantidad de enumeraciones que tiene el Arte. Y es difícil encorsetar a el Arte Contemporáneo en una única expresión y en una única definición.

Créo que si hay una definición para tratar de establecerlo es todo lo que está sucediendo a nivel nacional e internacional hoy en día. Entonces tenemos expresiones desde las más abstractas hasta las performance que son los registros fílmicos de una secuencia de actos hacia la cosa más concreta como una pintura, que es lo que la gente entiende: ésto es cultura.

Es provocar esta ruptura de algún modo y que son esta multiplicidad de expresiones. Si queda en la crítica o entendimiento de cada uno –Me refiero con “cada uno” a crítico, galerista, marshand y quienes estén en Cultura- considerar cual es más apropiada para el goce y disfrute o difusión que cada uno quiere hacer.

No olvides, también, ya que mencionaste lo que es el negocio: que hay intereses creados desde la crítica e intereses comerciales concretos desde las distintas expresiones. Lo digo porque créo que no hay ninguna que séa más importante que otra cuando se trata de “la cosa hecha” con profesionalismo.

Cuando hay un tiempo con dedicación y estudio es que quizás lo que pasa es que hay un público que puede comprender algún tipo de expresiones y otras no; y sin caer en lo popular o el populismo como vos dijiste, o séa sin hacer de el Arte algo demagógico a veces hay expresiones que son sensibles y cercanas a el gusto de la gente, y otras que están transitando otros caminos que en realidad lo único que pretende o la misión de ese tipo de Arte es la de conmover o sacudir a el espectador. Es decir provocarle rarezas y extrañezas que generan ciertas conductas como broncas por no poder comprender el mensaje con este tipo de expresiones Artísticas.

Pero lo que el espectador tendría que comprender es que la presencia de expresiones Artísticas a veces son amables y acompañan con, precisamente, la intención de provocar. Entonces, el Arte Contemporáneo tiene mucha provocación, hay excesos que Yo no comparto y si debiera responder  específicamente cual es Mi gusto u orientación en lo Artístico, tendría que definirlo con una corriente bastante más tradicional desde el aspecto sensible, o séa qué Me conmueve.

Obviamente, como profesional y Arquitecto, y haber estudiado, seguro que hay expresiones que movilizan Mi racionalidad. Digamos que si tengo que pararme frente a el objeto, la pintura o la performance para tratar de entenderla, provocan Mi atención racional y no la atención emotiva.

Si bien, por estar dentro de el ambiente de el Arte Yo no puedo desdeñar ninguna característica  y por éso siempre trato de observar y aprender  porque pienso que es claro que el Arte Visual o Arte Plástico se aprende mirando, como a quien le interesa la literatura aprende leyendo, y quien le interesa la Política aprende escuchando.

Lo nuestro es mirar, mirar, mirar. Educar la mirada y ésta tiene que ver lógicamente con los aspectos sensibles e intangibles, o séa que son sensorialidad y racionalidad que son dos cuestiones propias de la persona humana.

Esta Publicación es parte de la Entrevista realizada a Guillermo Aleu el día 2 de septiembre de 2.014 en el lobbing de Hotel y Posada La Cautiva de Ramírez www.lacautivaderamirez.com.ar

-----------

                  ARGENTINA.

                                           AMERICA DEL SUR.

                                                                                 AMERICA.

                                                                                                      EL MUNDO.

                                                                                                                           -------------